Den visuelle eller billedfortolkningen av en hvilken som helst narrativ sjanger har alltid skapt meg en viss fascinasjon, kanskje fordi behovet for å fremkalle spesifikke bilder gjennom bokstaver resulterer i en mye mer øyeblikkelig fremstilling.
Malerier inspirert av bøker, urban kunst inspirert av litteratur, og også visuell poesi, en eksperimentell form der visuell kunst prioriteres over ord (eller omvendt), og oppnår resultater som er like unike som de er uendelige. Vil du vite hva visuell poesi er og oppdage noen eksempler?
Konturene av poesi
Futurismen var en kunstnerisk bevegelse som oppsto på begynnelsen av 1900-tallet og gikk forut for kubismen, en stil udødeliggjort av kunstnere som Picasso eller Braque, hvis mål var å gjenoppfinne verdenshistorien gjennom en mer opphøyet bruk av farger eller modernitet som et sentralt element i en avantgarde som søkte nye uttrykksmåter.
Denne billedlige strømningen påvirket også måtene å oppfatte poesi på , noe som resulterte i det som er kjent som visuell poesi , en eksperimentell form med klare referanser i antikkens Hellas der kalligrammene kort tid etter ble erstattet av mer konservative fortellerformer.
I visuell poesi definerer de plastiske kunstformene, bildene eller billedformene diktet og omvendt , og blir en kuriøs og fremfor alt svært visuell hybrid. Eksempler kan variere fra en kollasj laget av versene i et tekststykke til et bilde som i seg selv definerer diktets intensjon.
I Spania dukket de første referansene til visuell poesi opp på 1600-tallet, med eksempler som Gerónimo González Velázquez' «Den stille balladen om den ubesmittede unnfangelse» . Diktet, introdusert som en legende av de tilhørende hieroglyfene, gjorde ikke bare lesingen mer visuell, men formidlingen til forskjellige sosiale klasser forvandlet det til en mer umiddelbar og til og med didaktisk form for fortelling.
Selv om eksemplene var få og langt mellom i årene som fulgte, ville avantgardebevegelsene futurismen eller kubismen endelig på 1900-tallet resultere i eksempler på visuell poesi , som den urbane poesien til Joan Brossa eller den musikalske gruppen Grupo Zaj, bestående av komponister, tekstforfattere og billedkunstnere som på 1960-tallet akkompagnerte musikken på konsertene sine med bruk av objekter eller fremføring av små skuespill.
Med ankomsten av det 21. århundre og konsolideringen av ny teknologi, har visuell poesi også blitt kjent som cyberpoesi eller til og med elektronisk poesi, gitt de mange mulighetene den tilbyr på sosiale medier og spesielt blant illustratører og grafiske designere. Dermed har den umiddelbare kunsten, som er så utbredt i dag, funnet en av sine fineste eksponenter i denne «plastiske» poesien, som tilbyr uendelige muligheter.
Visuell poesi er eksperimentell, leken og kreativ . Det er et særegent forhold mellom det visuelle og det skrevne ord, der begge uttrykkene overlapper hverandre, og noen ganger oppnår man et slående resultat, andre ganger et mer intimt, og av og til til og med et opportunistisk. Når det gjelder kunst, har selvfølgelig ingen det siste ordet.
Opprinnelsen til visuell poesi
Selv om visuell poesi ser ut til å ha blomstret på 1900-tallet (spesielt på 1970-tallet), er ikke det dens opprinnelse. Den ble brukt lenge før den gang. Faktisk snakker vi om svært gamle tider, som for eksempel 300 f.Kr. Hvordan kan det være mulig? For å forstå dette må vi gå tilbake til det klassiske Hellas.
PÃ¥ den tiden triumferte ikke bare de store. Det var forfattere av mange typer og sjangre. Og visuell poesi var en av dem.
For å gi deg et eksempel kan du se på kalligrammet «Egget». Det er av Simmias fra Rhodos , og det er et dikt som følger karakteristikkene til visuell poesi. Men det er ikke det eneste vi kan nevne. Et annet dikt, ikke fra Hellas, men fra Frankrike, er Rabelais (1494–1553) med diktet sitt «Hatt».
Hva gjorde disse to dikterne? De ønsket å lage et dikt med silhuetten av navnet som definerte det. For eksempel, når det gjelder egget, var hele diktet inne i den silhuetten. Det samme med hatten, eller med noe annet bilde.
Dermed spilte ordene, versene, tekstene ... alt for å skape den perfekte komposisjonen og at ingenting ble utelatt fra det endelige settet. Men det måtte også være fornuftig, og det måtte være et godt konstruert dikt.
Forgjengerne til visuell poesi
Som vi har sett før, oppsto visuell poesi fra kalligrammer. Dette er virkelig dens forløpere og hvordan den har utviklet seg til det du nå kjenner som sådan. Men forfatterne selv var også, på sin måte, forløpere til den visuelle poesien.
For eksempel skiller to forfattere fra 1800-tallet seg ut: Guillaume Apollinaire og Stéphane Mallarmé. Begge regnes som representative moderne forfattere av forløperen til visuell poesi, det vil si kalligrammer. Faktisk finnes det verk av dem som du kanskje ofte har sett og trodd var «moderne» når de i virkeligheten er ganske gamle. Eksempler inkluderer «Eiffeltårnet» og «Damen med hatten».
Visuell poesi i Spania
I Spania blomstret visuell poesi på 60-tallet, en tid da mange forfattere dukket opp som fortsatt er aktive i dag, selv om mange siden har gått bort. Nesten alle av dem begynte i denne litterære sjangeren som en form for politisk protest og samfunnskritikk. Målet deres var å rette oppmerksomheten mot den etablerte ordenen, som de følte ikke lenger var riktig.
Navn som Campal, Brossa, Fernando Millán, Antonio Gómez, Pablo del Barco, osv. er noen eksempler på visuelle poeter som forsøkte å forandre verden med mer originale kreasjoner som ikke bare kom inn gjennom ørene, men også gjennom øynene.
Mange av dem er fremdeles aktive, og andre begynner med denne litterære trenden. Verkene til Eduardo Scala, Yolanda Pérez Herraras eller J. Ricart er kjent. Det er virkelig en lang liste, og sosiale nettverk i seg selv har fått visuell poesi til å spre seg siden det er mange bilder og komposisjoner som gjør det som begynte for mange år siden med kalligrammer.
Typer visuell poesi
Visuell poesi er egentlig ikke unik. Den har forskjellige sjangre som klassifiserer den i henhold til de visuelle elementene som brukes. På denne måten kan du finne følgende:
Visuell poesi bare typografisk
I dette tilfellet er det preget av å bare bruke bokstavene til å danne originale kreasjoner, som fanger lesernes oppmerksomhet, enten ved å distribuere bokstavene på en bestemt måte, eller ved å gi farge til de som vil bli promotert, etc.
Den som kombinerer bokstaver og tegninger
I dette tilfellet er ikke bare ordene i diktet viktige, men selve bildene, som i mange tilfeller er relatert til ordene. For eksempel er det bildet av en sikkerhetsnål med ordet atskilt på en slik måte at tappen bærer bokstavene "glippbar" og "Im" forblir der objektet er festet.
Den som tegner med bokstaver (det er den reneste visuelle poesien, siden den er basert på kalligrammer)
De er egentlig kalligramene som ga opphav til visuell poesi. Faktisk er det ikke så mange som tør å gjøre det på grunn av vanskelighetene det medfører, men det er fremdeles på vei oppover, spesielt ved bruk av gamle poeter og forfattere.
Kombiner bokstaver og maling
Vi kan si at det er en type visuelt dikt mellom bilde og ord , men i stedet for å bruke et fotografi, er det et maleri som kommer inn i bildet, enten laget spesielt for den visuelle helheten, eller ved å bruke et annet maleri og gi det et poetisk preg.
Kombiner bokstaver og fotografering
Det skiller seg fra bilder eller malerier ved at faktiske fotografier av gjenstander brukes, ikke tegninger eller billedskap av disse gjenstandene. På grunn av dette er de mer realistiske og påvirker mer når de gir leseren eller alle som ser det nytt bruk av det objektet de kan ha hjemme.
Lag en collage
En collage er et sett med fotografier som plasseres på en bestemt måte for å lage en komposisjon. Sammen med ord kan den gjøres om til en form for visuell poesi (selv om den i dette tilfellet brukes mer til reklame eller kommersielle formål).
Visuell poesi på video
Det er en relativt ny strøm, men en som blomstrer, spesielt i sosiale nettverk. Den er basert på animasjon for å gi mer konsistens til designene.
Utviklingen av visuell poesi: cyberpoetry
Akkurat som visuell poesi utviklet seg fra kalligrammer, har den også gitt vei til en ny måte å oppleve dikt på: cyberpoesi . Denne sjangeren er preget av bruk av digitale medier for sin skapelse og utvikling. Dette inkluderer for eksempel hypertekst, animasjon, tredimensjonalitet og til og med noe som ennå ikke er fullt ut realisert, men som allerede eksisterer: bruk av virtuell virkelighet.
Dermed er visuell poesi mer relatert til visuell kunst eller grafisk design enn til litteratur, siden selve teksten ikke er like viktig som det visuelle for helheten.
Hva synes du om visuell poesi?